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登錄1、文化+旅游旅游演藝前身
2019,是中國旅游演藝產業發展最澎湃的一年,同時也是機遇與挑戰并存的一個時期。
傳統意義上的旅游演藝,異地觀眾為其主要演藝對象。而這“異地觀眾”有兩層意思:一是節目在本地演出,觀眾到異地觀看表演的形式;二是節目到異地演出,觀眾雖然是在本地進行觀看,但節目的產出的對象仍然是異地觀眾。
在本地進行表演的最大好處就是表演節目可以長演不衰,因為觀眾是不斷流動性的,但同時不能缺少的就是歷史文化作背景依靠;而異地的流動表演則更趨于符字化、娛樂化。
旅游演藝是文化與旅游產業相結合下的產物,游客不再只是單純的白天游覽,夜晚回歸休息,它是最早成型的夜經濟成功的典范。旅游演藝的發展,延長了游客觀賞時間,也極大地促進了當地文化,有效地宣揚出本地特色的演藝文化。
中國的旅游演藝最早是在1982年9月在西安推出的《仿唐樂舞》,當時主要用于行政接待。而2004年出現的大型山水實景演出《印象·劉三姐》掀起了旅游演藝的熱潮,僅在2009年就演出了497場,演出收入逾2.6億元。也由此引發了中國大型實景演出和旅游演藝的熱潮。
作為文化與旅游的結合,它的誕生被外界寄予厚望,尤其是在“印象系列”大火之后。數據顯示,2017年我國國內旅游演藝觀眾達6821.2萬人次,較2016年增長26.5%,票房收入51.46億元,較2016年增長19.6%,實現4年連續增長。
旅游演藝涉及面廣,企業一方面要研發、創作、生產以內容為核心的旅游演藝產品,并通過一系列市場營銷和渠道銷售實現其核心價值;另一方面,要通過合作開發、版權轉讓等形式,把旅游演藝核心價值延伸到關聯產品中,實現效益最大化。
2、經典案例與新經濟時代下的創新演繹
《宋城千古情》
《宋城千古情》是杭州宋城景區的靈魂,項目演出地宋城是以《清明上河圖》為基礎藍本設計, 嚴格按照宋代營造法工再現了宋代都市汴京的繁華景象。自推出至今累計演出11000余場,接待觀眾2500萬人次,是目前世界上年演出場次最多和觀眾接待量最大的劇場演出,被海外媒體譽為與拉斯維加斯“O”秀、法國“紅磨坊”比肩的“世界三大名秀”之一。
它用先進的聲、光、電科技手段和舞臺機械,與充實飽滿的表演形式結合,將杭州千古文化演繹得淋漓盡致。其《良渚之光》、《宋宮艷舞》、《金戈鐵馬》、《美麗的西子,美麗的傳說》幾個板塊分別以河姆渡文化、梁祝、白蛇傳、岳飛抗金等人們熟悉的歷史典故、神話傳說為縮影,引起觀眾對杭州文化的向往以及強烈的視覺體驗。
可以說文化賦予了《宋城千古情》持久的生命力,它擁有濃厚的地方特色和文化沉淀,游客可以從視覺體驗極佳的歌舞劇中了解到杭州的人文歷史,以文化觸及游客的心靈。而宋城所有的旅游項目中有一個共同點,那就是在70~80畝的地塊上運作主題樂園+旅游演藝,充分考慮到能夠盈利的點,將主題樂園匯聚起的人流量引入到夜間場的演藝劇,其兩相結合的二次消費為宋城的旅游演藝產業帶來了更多的財富。
《上海時空之旅》
時空之旅駐場地是有“中國第一馬戲城”之稱的上海馬戲城,是一座設施完整、功能齊全的綜合娛樂場所,其表演融雜技、舞蹈、戲劇、音樂和世界一流多媒體技術于一體,被稱為“中國娛樂第一秀”。演出迄今已逾1500場,坐擁超過150萬人次的海內外觀眾,獲得過億的票房收入,業內稱其為“常演不衰的舞臺神話”。
它突破了以往單一技巧堆集的表演方式,強調創意編排,優秀新奇的創排理念。在舞美效果上,采用特殊裝置以及聲、光、電、水幕、煙霧、特效等現代化手段,使舞臺立體化、多維化,獨創的大型水幕、全息投影、多媒體應用等,100分鐘的表演時長中,高科技手段打造的魔幻效果始終帶給觀眾全身參與感,和擁有穿越時空的獨特經歷。
“時空之旅”展現的是中國江南特有的民族藝術元素,結合雜技、音樂、舞蹈等,以時空交錯的表現手法展現出中華民族的悠久歷史文明。根據市場消費特征,將營銷目標確定為旅游市場和商務及散客市場;根據上海國家游客比例逐年上升的特點,拓寬世界市場。強大的票務銷售系統,還能支持境外卡網上支付功能,實現了國內外市場整合為一的目的。新經濟時代下的旅游演藝,是在不斷創新、高科技的支持以及準確的市場定位下,探索出的消費市場。
3、頹勢環境下迸發的澎湃市場活力
印象系列大火之后,全國的旅游演藝消費市場進入了快速發展時期,旅游演藝產品開始遍地開花似的出現,像是僅張家界一個景區就出現了8臺旅游演藝節目。這些大批量跟隨模仿的后果就是項目扎堆出現,同質化嚴重。而在山水實景的背景下,出現了大量運用聲、光等高科技手段以期達到聲勢浩大的效果,但這樣一來,就忽視了原本該展現的地方文化特色,呈現而出的全是堆疊的舞美效果。
人才資源缺乏也是重大需解決的問題,旅游演藝的導演編排等都需要人才的輸入,才能將當地文化特色有效的結合進表演當中。而它的人流量大多依賴旅行團體,宣傳方式也寡薄,采取單打獨斗的方式進行。沒有良好的品牌口碑宣傳,和其他旅游地與旅游產品的聯合營銷,旅游演藝的產品將變得毫無生命力。
經典旅游演藝產品實力充足,然而市場上粗制濫造、大量模仿的作品將旅游演藝的市場口碑拉低了。顯得有些烏煙瘴氣的環境下,從今年的市場消費狀況來看卻反而開始盈利?今年夏天,夜經濟是一個熱詞。隨著經濟的快節奏發展和消費需求的不斷提升,夜間經濟經營得到了廣大需求和認可,夜間旅游的專項產品也逐漸走向成熟。
南京“夜泊秦淮”依托“一江一河”,以城市夜景燈光和兩岸的地標性建筑為特色,將餐飲休閑、觀光表演及互動娛樂融于夜間游船,隨著大型室內演藝、山水實景演藝等文化形式的加入,南京夜間旅游成為城市的“金字招牌”。2019年西安市升級打造的“大唐不夜城”除夕當晚吸引游客約35萬人,旅游綜合收入約106億元,初二人流量更是高達了45人次。
《Sleep No More》是沉浸式體驗劇的代表作品,它出自于莎士比亞戲劇《麥克雷》的改編。而這部劇區別于普通話劇的地方就在于觀眾可以出入演出的任一地方,探索不同的劇情線。而今年綜藝《極限挑戰》其中一期就在武漢知音號上錄制,以其獨特的沉浸式體驗劇的方式展開的不同劇情線,將觀眾同時也將游客帶入了此一全新旅游演藝的表演形式中。
這個飄在長江上的“戲劇舞臺”,《知音號》是全球首部漂移式多維體驗劇。它將長江文化作為背景,故事取材中擁有真實原型,皆來自于上世紀二三十年代的武漢。游客不僅可以觀賞精心編排的表演,還可以與劇中人物互動、共情,船上每一個角落都有未知的故事發生。《知音號》面世至今,迎來了良好口碑和爆滿的演出,還擔當了國際賽事的觀賽平臺和儀式論壇舉辦地,成為了武漢的熱門旅游IP。
后記
旅游演藝市場此前被印象、山水盛典、千古情這三家獨占,在這之后出現的作品總是會有良莠不齊的現象發生。優秀的演藝作品,不僅是IP產業鏈的拓展、文化特色的精神內核、主題景區的運營方式,更加重要的是創新改變。市場是檢驗旅游演出的重要標準,做到了市場的認可才是演藝價值的前提保障。
旅游演藝市場的觀眾大幅增長,進入了散客時代,旺季期間加增的表演場次也正表明了旅游演藝行業前景大好的趨勢。在時代發展背景、消費需求增高,和不斷創新更迭的產品內容呈現,以及更多表現方式的加入情況下,旅游演藝也擁有了更多的支持和前進動力,滯留的存量演藝經濟開始蓬勃發展了。
*本文來源:微信公眾號“旅游地產觀察”(ID:tourism2013),作者:許七安,原標題:《“文化+”強勢迸發,知音號與夜游能否扭轉旅游演藝的“涼涼”態勢?》。